Tas radās Eiropā un nonāca Amerikā.
Meklējot oriģinalitāti, viņš panāca masu kustību un gaismas un ēnas kontrastus. Dažreiz viņš bija prātīgs, un citreiz viņš izmantoja pārmērības apdarē. Kontrreformācijas māksla mudināja ticīgos uz pieredzi un emocijām, lai tuvotos Dievam. Baroks viltoja grieķu-romiešu formas. Pagrieziet kolonnu vārpstas (Solomonic); lauž un izliek frontonus; tas salauž entablatūras, lai sniegtu kustību un dziļuma spēles altārgleznās un fasādēs.
Šo gadsimtu baznīcās tika izmantoti latīņu krusta augi, lai gan jezuītu misijās Baja Kalifornijā tika izmantoti abi augi. Uz baznīcas pārejām tika uzlikts kupols ar laternām, kas daudzkārt tika pacelta uz bungas. Dažreiz viņiem ir arī sānu kapelas, un velves ir izgatavotas no lunetēm vai kabatlakatiem. Torņi un zvanu torņi ir ļoti svarīgi; tā augstums parasti kontrastē ar baznīcas horizontālumu, meklējot harmonisku proporciju. Augstums iegūst mērenu augstumu salīdzinājumā ar 16. gadsimta augstumiem. Apdare daudzos gadījumos aptver visu fasādi. Ārējo sienu parapeti iegūst kustību. Altārgleznas dažkārt aptver visu interjeru.
Baroks centās integrēt plastisko mākslu: glezniecību, tēlniecību un arhitektūru. Šī māksla ir monumentāla. Tā kā to raksturoja tā brīvība un ka Meksikā (mākslinieku valstī) tā pielāgojās un uzņēma noteiktu zīmogu (eltequitqui). Zināmā veidā mēs joprojām esam iegremdējušies baroka mākslā un mums tā jāsaprot, jo tā bija formāla izteiksme, kas tika pilnībā identificēta ar pamatiedzīvotāju jutīgums.
