Meksikas baroka ērģeļu neparastais mantojums, bez šaubām, ir viens no daiļrunīgākajiem dārgumiem mākslas un universālā organisma vēsturē.
Hernán Cortés ierašanās Meksikā 16. gadsimtā iezīmē jaunu posmu mūzikas un mākslas attīstībā kopumā, parādot jaunu mākslu: organizatoru. Kopš kolonijas sākuma jaunā mūzikas sistēma, ko īsteno spāņi un kuru pārveido meksikāņu jutīgums, veidos būtisku daļu mūzikas evolūcijā Meksikā. Pirmais Meksikas bīskaps Fray Juan de Zumárraga bija atbildīgs par precīzu norādījumu sniegšanu misionāriem par mūzikas mācīšanu un par tās izmantošanu kā pamatelementu pamatiedzīvotāju pārvēršanas procesā. Desmit gadus pēc Tenočtitlanas krišanas 1530. gadā no Seviļas tika ievestas ērģeles, lai pavadītu kori, kuru Teksokoko pārziņā atradās Fray Pedro de Cante, kuru vadīja zināms Karlosa V brālēns.
Pieprasījums pēc orgāniem pieauga tuvojoties 16. gadsimta beigām, pateicoties laicīgo garīdznieku centieniem ierobežot instrumentālistu skaitu. Šī garīdznieku attieksme sakrita ar svarīgu mūzikas reformu, kas kalpoja Spānijas baznīcai, kā rezultātā Tridentas padomes (1543-1563) rezolūcijas rezultātā Filips II izslēdza visus instrumentus no Karaliskās kapelas, izņemot ērģeles.
Ir ievērojams fakts, ka pirms Ņujorkas, Bostonas un Filadelfijas izveidošanas kā kolonijas Spānijas karalis jau 1561. gadā bija pasludinājis pavēli, kas aizliedz pārmērīgu vietējo mūziķu skaitu, kas nodarbināti Meksikas baznīcās, “... citādi baznīca bankrotētu ... ”.
Ērģeļu uzbūve Meksikā uzplauka jau no ļoti agriem laikiem un ar augstu ražošanas kvalitāti. 1568. gadā Mehiko pilsētas dome izsludināja pašvaldības pavēli, kurā bija teikts: “… instrumentu izgatavotājam pārbaudē ir jāpierāda, ka viņš spēj uzbūvēt ērģeles, spinetu, manokordiju, lutu, dažādie altu veidi un arfa ... ik pēc četriem mēnešiem virsnieks pārbaudīja izgatavotos instrumentus un konfiscēja visus tos, kuriem nebija augstas kvalitātes darba ... ”Caur Meksikas mūzikas vēsturi ir iespējams pārbaudīt, kā Ērģelēm bija ļoti svarīga loma kopš kolonijas pirmsākumiem un ka meksikāņu organisma krāšņums turpinājās pat visnepietnīgākajos Meksikas vēstures periodos, ieskaitot neatkarības periodu 19. gadsimtā.
Valsts teritorijai ir plašs baroka ērģeļu mantojums, kas celts galvenokārt 17. un 18. gadsimtā, taču ir lieliski 19. gadsimta un pat 20. gadsimta sākuma instrumenti, kas ražoti saskaņā ar ērģeļmākslas principiem, kas dominēja Spānijas valdīšanas laikā. . Šajā brīdī ir vērts pieminēt Kastro dinastiju - Pueblas ērģeļu veidotāju ģimeni, kurai 18. un 19. gadsimtā Pueblas un Tlaxcala reģionā bija vislielākā ietekme, ražojot ļoti augstas kvalitātes ērģeles, kas ir salīdzināmas ar visizvēlīgāko Eiropas produkciju. viņa laika.
Parasti var teikt, ka Meksikas ērģeles saglabāja 17. gadsimta spāņu klasisko ērģeļu īpašības, pārspējot tās ar izteiktu autohtonu raksturu, kas universālajā kontekstā identificē un raksturo ievērojamo Meksikas organismu.
Dažas Meksikas baroka ērģeļu īpašības var izskaidrot šādi:
Instrumenti parasti ir vidēji lieli un ar vienu tastatūru ar četrām pagarinājuma oktāvām, tiem ir 8 līdz 12 reģistri, kas sadalīti divās pusēs: bass un augstais. Reģistrā, kas tiek izmantots tā fonomuzikālajā kompozīcijā, ir ļoti daudzveidība, lai garantētu noteiktus akustiskos efektus un kontrastus.
Niedru reģistri, kas horizontāli izvietoti uz fasādes, praktiski nav novēršami un tiem ir lieliska krāsa, tie ir sastopami pat vismazākajos orgānos. Ērģeļu kastēm ir liela mākslinieciskā un arhitektoniskā interese, un fasādes flautas bieži tiek krāsotas ar ziedu motīviem un groteskām maskām.
Šiem instrumentiem ir daži specefekti vai piederumu reģistri, kurus parasti dēvē par maziem putniem, bungām, zvani, zvani, sirēna utt. Pirmais sastāv no mazu flautu komplekta, kas iegremdēts traukā ar ūdeni, iedarbojoties, tas atdarina putnu čivināšanu. Zvanu reģistrs sastāv no zvanu sērijas, ko sita mazie āmuri, kas novietoti uz rotējoša riteņa.
Ērģeļu izvietojums mainās atkarībā no baznīcu, pagastu vai katedrāļu arhitektūras veida. Kopumā mēs varam runāt par trim reliģiskās arhitektūras attīstības periodiem koloniālā periodā, starp 1521. un 1810. gadu. Katrs no šiem posmiem ietekmēja mūzikas paražas un līdz ar to arī ērģeļu izvietojumu arhitektūras plānā.
Pirmais periods aptver laika posmu no 1530. līdz 1580. gadam un atbilst klosteru vai klostera iestāžu celtniecībai, tādā gadījumā koris atrodas galerijā virs tempļa galvenās ieejas, ērģeles bieži atrodas nelielā galerijā, kas izstiepta uz vienu pusi. kora klasisks piemērs būtu ērģeļu izvietošana Yanhuitlán, Oaxaca.
17. gadsimtā mēs atradām uzplaukumu lielu katedrāļu celtniecībā (1630. – 1680. G.), Kur centrālais koris parasti sastāv no divām ērģelēm - viena evaņģēlija pusē un otra vēstules pusē, piemēram, katedrāles. no Mehiko un Pueblas. 18. gadsimtā notika pagastu un baziliku parādīšanās, tādā gadījumā atkal atrodam ērģeles augšējā korī virs galvenās ieejas, parasti piestiprinātas pie ziemeļu vai dienvidu sienas. Daži izņēmumi ir Santa Prisca baznīca Taxco, Guerrero vai kongregācijas baznīca Querétaro pilsētā, šajā gadījumā ērģeles atrodas augšējā korī, vērstas pret altāri.
Koloniālā perioda laikā un pat 19. gadsimtā Meksikā bija ļoti daudz profesionālu organismu, būvniecības un darbnīcu. instrumentu apkope bija regulāra nodarbe. 19. gadsimta beigās un īpaši 20. gadsimtā Meksika sāka orgānu importu no dažādām valstīm, galvenokārt no Vācijas un Itālijas. No otras puses, elektronisko orgānu (elektrofonu) impērija sāka izplatīties, tāpēc organisma māksla krasi samazinājās un līdz ar to arī esošo orgānu uzturēšana. Problēma ar elektrisko ērģeļu (rūpniecisko orgānu) ieviešanu Meksikā ir tā, ka tā radīja veselu rūpniecisko ērģelnieku paaudzi, kas izraisīja pārrāvumu ar baroka ērģelēm raksturīgo izpildīšanas praksi un paņēmieniem.
Interese par vēsturisko ērģeļu izpēti un saglabāšanu rodas kā loģiskas sekas senās mūzikas atkārtotai atklāšanai Eiropā, šo kustību var izvietot aptuveni starp šī gadsimta piecdesmitajiem un sešdesmitajiem gadiem, izraisot lielu interesi par mūziķiem, ērģelniekiem, māksliniekiem un muzikologiem. visas pasaules. Tomēr Meksikā vēl pavisam nesen mēs esam sākuši pievērst uzmanību dažādām problēmām, kas saistītas ar šī mantojuma izmantošanu, saglabāšanu un pārvērtēšanu.
Mūsdienās pasaules seno ērģeļu saglabāšanas tendence ir vērsties pie tām ar arheoloģisko, vēsturiski filoloģisko stingrību un atgriezt to sākotnējā stāvoklī, lai izglābtu sava laika klasisko un autentisko instrumentu, jo katrs ērģelis ir viens, vienība pati par sevi, un tāpēc unikāls, neatkārtojams gabals.
Katrs ērģelis ir nozīmīgs vēstures liecinieks, ar kura starpniecību ir iespējams no jauna atklāt nozīmīgu mūsu mākslas un kultūras pagātnes daļu. Ir skumji teikt, ka mēs joprojām saskaramies ar dažām restaurācijām, kuras dažkārt tiek nepareizi sauktas, jo tās aprobežojas ar to, ka "liek tām zvana", tās kļūst par patiesām restaurācijām vai bieži vien neatgriezeniskām izmaiņām. Nepieciešams izvairīties no tā, ka amatieru organisms, kas ir labprātīgs, bet bez profesionālas apmācības, turpina iejaukties vēsturiskos instrumentos.
Ir fakts, ka seno orgānu atjaunošanai ir jāietver arī meksikāņu manuālo, māksliniecisko un amatnieku prasmju atjaunošana organisma jomā, un tas ir vienīgais veids, kā garantēt instrumentu saglabāšanu un uzturēšanu. Tāpat ir jāatjauno muzikālā prakse un pareiza to izmantošana. Jautājums par šī mantojuma saglabāšanu Meksikā ir nesen un sarežģīts. Gadu desmitiem ilgi šie instrumenti bija atstāti novārtā interešu un resursu trūkuma dēļ, kas zināmā mērā bija labvēlīgi, jo daudzi no tiem paliek neskarti. Ērģeles ir aizraujoša dokumentācija par Meksikas mākslu un kultūru.
Meksikas Ērgļu ērģeļmūzikas akadēmija, kas dibināta 1990. gadā, ir specializēta organizācija Meksikas baroka ērģeļu mantojuma izpētei, saglabāšanai un pārvērtēšanai. Katru gadu tā organizē starptautiskas senās ērģeļmūzikas akadēmijas, kā arī Baroka ērģeļu festivālu. Viņš ir atbildīgs par pirmo organismu izplatīšanas žurnālu Meksikā. Tās dalībnieki aktīvi piedalās koncertos, konferencēs, ierakstos utt. Meksikas koloniālās mūzikas.
